在20世纪80年代，人们普遍认为企业有产品就有客户，20世纪90年代则认为品牌有广告就有销路，而到了21世纪，由于市场经济的飞速发展，经济运行的模式发生了巨大的变化，现代经济具备了一些新的特征。经济学家们从现代经济的特征出发，给现代经济冠以各种各样的名称，如新经济、网络经济、信息经济、开放经济、速度经济、环境经济、虚拟经济、服务经济、软件经济等。在如此众多经济运行模式的角逐中，品牌之间的竞争日益激烈，企业把品牌文化建设好，就能更好的参与市场竞争。
研究服饰名牌时，会发现这样一个问题，时装之都法国的领导层历来看重服饰。这一点很重要。就好象中国古代讲究“学而优则仕”，因此文人备受推崇，地位最高。而雕塑作者和工艺美术作者充其量不过是工匠，最好的算上个能工巧匠，仅次而已。即便作品称得上鬼斧神工，巧夺天工，其作者也很难青史留名。
法国浓郁的艺术风气应该归功于统治阶层的支持，如路易十四、路易十五都对奢华的工艺品兴趣几极高，尤其对服装特别关注。历史上，各国宫廷贵族都有极尽享乐的人生哲学，在法国恰恰集中表现在服装上。路易十五有一位热爱艺术的情妇，她就是有着良好教育和很高审美情趣，而且本人也有气质高雅的蓬巴杜夫人。她曾与她的弟弟———王室建筑总管一起，规划和建造了巴黎军事学校、路易十五广场（今为协和广场），还有贡比涅宫、凡尔赛宫与枫丹白露宫的一部分。她保护画师、雕塑家、细木工、各类工匠以及百科全书派的作家。法国启蒙运动旗手伏尔泰曾给予她高度评价：“灵魂正真，心底公平，如此名姬，名为旷世罕见。”蓬巴杜夫人并没有倡导什么服装风格，但是她着装考究，以致她的服饰形象无形地成为全社会妇女效仿的楷模。有一位画家弗郎梭瓦·布歇，被指定为夫人的素描与作画教师，布歇为蓬巴杜夫人画了多副肖像，与蓬巴杜夫人艺术趣味十分接近，因此一起被喻为推动罗可可服装风格的“两个轮子”。
拿破仑·波拿巴在世人印象中是一个残酷的军人和大野心家，实际上，他对法国服装的关心程度不亚于对法国战争的关心。美国人类学家赫洛克所著《服装心理学》中写道：“拿破仑千方百计想尽一切办法使法国的宫廷成为世界上最漂亮的宫殿。他把时装当作国家大事。他是唯一的指挥者，不仅为宫廷内的男女规定什么样的衣服可以穿，而且还规定布料和如何制作。同时他还命令任何人不能穿一样的衣服出现两次……”拿破仑在加冕典礼上曾穿一件绣金白色缎料礼服，成为当时最为绮丽奢华的服装代表。
能够想象到吗？在法国，总统会亲自主持时装设计展开幕典礼。20世纪，政府有意识地投放巨资，设置时装设计大奖，为设计师举办纪念活动。而且除了至今保持权威地位的金顶奖和金针奖外，1943年曾通过法律规定：缝纫业者的作品享有和艺术、文学作品同等的荣誉……
我忽然想起中国宋代，宋徽宗对画家格外看重，一时翰林书画院的院人待遇优厚。按宋朝旧制，“凡以艺进者，虽服绯紫，不得佩鱼；政宣间，独许书画院出职人佩鱼此异数也。”当时画家享有较高的“奉值”，而一般工匠只能领取“食钱”。宋元间曾书画大盛，这或许是一个很重要的原因吧。